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Message de myfr posté le 22-02-2013 à 01:59:47 (S | E | F)
Bonjour.
J'ai besoin de votre aide(s). J'ai écrit un texte pour préparer un examen(t).
C'est une analyse d'une oeuvre d'art. C'est un peu long et compliqué.
Je connais personne en français alors...S.V.P s'il vous plaît, Pourriez-vous m'aider à corriger mon texte?
Merci pour votre aide.
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Viola s'intéresse à l'expression de l'émotion dans l'art. Comme dans l'art chrétien, à partir du Moyen Âge finissant à la Renaissance, représentent la souffrance humaine qui est extrêmement douloureuse et misérable. Cette œuvre a construite sur « Les Quatre Apôtres », peint en 1526 d'Albrecht Dürer. Viola auditionner plusieurs gens qui sont des sexes et d'âge différents. Il met les acteurs faire la queue étroite. Les acteurs agissent comme qu'ils voient qu'ils ne veulent pas ou de dire au revoir à quelqu'un. En mettant une ligne de groupe au lieu du format à deux, nous donne une profondeur comprimée.
B. Viola, il prolonge le temps dans ses œuvre. Le temps ralentissement transmet d'un temps spécifique au nouvel espace. La raison de ralentir le rythme de temps, nous pouvons aller au-delà de notre réflexion. Ce que nous voyons dans la réalité, nous manquons beaucoup de chose. Nous atteignons la fin de l’ère de la vision optique. La réalité est submergée par des informations incorporées en nous. Plein d’images et plein de sonore sont autour de nous qui se passent momentanément. Nous ne pouvons pas rattraper le temps qui passe. C’est un des désirs basiques de l’humain. Comme si c’est impossible, ça devient le fantasme. Et un autre part, le ralentissement du temps représente l’évocation du moment. Dans la télévision ou le cinéma, ils ralentissent le temps lors que une personne imagine ou ressort sa mémoire par exemple. Donc dans cette œuvre, en mettant les acteurs qui apparaissent avec le regard mélancolique, nous donne à faire évoquer ou imaginer directement de notre propre mémoire.
La caméra peut capturer des regards et des gestes momentanés et montrer très réalistiquement et reconnaître précisément le monde physique aux spectateurs. Alors la caméra capte ces moments qui montre la mémoire oubliée et le moment que nous manquons en réalité. Donc cette œuvre lie le spectateur émotionnellement, en jetant dans un état d’émotion pure et absolue en réponse directe à ce qu’il voit.
Dans cette œuvre « Observance », ce à quoi je m’intéresse secondairement, est le silence. Nous pouvons trouver des sons dans ses œuvres avant l’« Observance ». C’est la première œuvre que B. Viola enlève un son dans ses œuvres.
Début des années 1980, quand il séjournait au Japon, il a vu une émission sur les familles séparées en Corée du Sud et la Corée du Nord. Il a été dire que « En regardant la scène du peuple qui tenait des slogans avec le silence, je sentait une assimilation émotionnelle au-delà de la race et de la nationalité. Et une grande puissance du silence ». Le geste du corps et l’expression du visage, ils sont plus visibles dans le silence. Et le silence crée le geste et l’expression. Moi aussi, dans les années 90s, j’ai regardé cette émission sur les familles séparées. C’était les années que les Sud Coréens peuvent aller visiter leurs familles en Corée du Nord. Le moment qu’ils attendaient leurs familles dans la salle, ils ne disaient rien, même si le reporteur ne parlait pas. Dans la salle, il y avait plein de tension et d’inquiétude parce que le gouvernement de Nord n’a pas répondu que l’existence de leurs familles jusqu’au jour rencontré. Et de temps en temps, je pouvais regarder les militaires de la Corée du Nord qui portaient un revolver avec absence d’expression. Le silence dans cette salle représente la tragédie de division environs 45 ans et la sacrifice de la guerre. Donc dans l’« Observance », le silence est renforce le geste et l’émotion. Et le silence donne un espace où nous pouvons avoir une perception pure.
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Modifié par bridg le 22-02-2013 08:18
Message de myfr posté le 22-02-2013 à 01:59:47 (S | E | F)
Bonjour.
J'ai besoin de votre aide
C'est une analyse d'une oeuvre d'art. C'est un peu long et compliqué.
Je connais personne en français alors...
Merci pour votre aide.
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Viola s'intéresse à l'expression de l'émotion dans l'art. Comme dans l'art chrétien, à partir du Moyen Âge finissant à la Renaissance, représentent la souffrance humaine qui est extrêmement douloureuse et misérable. Cette œuvre a construite sur « Les Quatre Apôtres », peint en 1526 d'Albrecht Dürer. Viola auditionner plusieurs gens qui sont des sexes et d'âge différents. Il met les acteurs faire la queue étroite. Les acteurs agissent comme qu'ils voient qu'ils ne veulent pas ou de dire au revoir à quelqu'un. En mettant une ligne de groupe au lieu du format à deux, nous donne une profondeur comprimée.
B. Viola, il prolonge le temps dans ses œuvre. Le temps ralentissement transmet d'un temps spécifique au nouvel espace. La raison de ralentir le rythme de temps, nous pouvons aller au-delà de notre réflexion. Ce que nous voyons dans la réalité, nous manquons beaucoup de chose. Nous atteignons la fin de l’ère de la vision optique. La réalité est submergée par des informations incorporées en nous. Plein d’images et plein de sonore sont autour de nous qui se passent momentanément. Nous ne pouvons pas rattraper le temps qui passe. C’est un des désirs basiques de l’humain. Comme si c’est impossible, ça devient le fantasme. Et un autre part, le ralentissement du temps représente l’évocation du moment. Dans la télévision ou le cinéma, ils ralentissent le temps lors que une personne imagine ou ressort sa mémoire par exemple. Donc dans cette œuvre, en mettant les acteurs qui apparaissent avec le regard mélancolique, nous donne à faire évoquer ou imaginer directement de notre propre mémoire.
La caméra peut capturer des regards et des gestes momentanés et montrer très réalistiquement et reconnaître précisément le monde physique aux spectateurs. Alors la caméra capte ces moments qui montre la mémoire oubliée et le moment que nous manquons en réalité. Donc cette œuvre lie le spectateur émotionnellement, en jetant dans un état d’émotion pure et absolue en réponse directe à ce qu’il voit.
Dans cette œuvre « Observance », ce à quoi je m’intéresse secondairement, est le silence. Nous pouvons trouver des sons dans ses œuvres avant l’« Observance ». C’est la première œuvre que B. Viola enlève un son dans ses œuvres.
Début des années 1980, quand il séjournait au Japon, il a vu une émission sur les familles séparées en Corée du Sud et la Corée du Nord. Il a été dire que « En regardant la scène du peuple qui tenait des slogans avec le silence, je sentait une assimilation émotionnelle au-delà de la race et de la nationalité. Et une grande puissance du silence ». Le geste du corps et l’expression du visage, ils sont plus visibles dans le silence. Et le silence crée le geste et l’expression. Moi aussi, dans les années 90s, j’ai regardé cette émission sur les familles séparées. C’était les années que les Sud Coréens peuvent aller visiter leurs familles en Corée du Nord. Le moment qu’ils attendaient leurs familles dans la salle, ils ne disaient rien, même si le reporteur ne parlait pas. Dans la salle, il y avait plein de tension et d’inquiétude parce que le gouvernement de Nord n’a pas répondu que l’existence de leurs familles jusqu’au jour rencontré. Et de temps en temps, je pouvais regarder les militaires de la Corée du Nord qui portaient un revolver avec absence d’expression. Le silence dans cette salle représente la tragédie de division environs 45 ans et la sacrifice de la guerre. Donc dans l’« Observance », le silence est renforce le geste et l’émotion. Et le silence donne un espace où nous pouvons avoir une perception pure.
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Modifié par bridg le 22-02-2013 08:18
Réponse: Art / correction de prescott, postée le 22-02-2013 à 06:56:19 (S | E)
Bonjour,
De grandes parties de votre texte sont confuses et incompréhensibles, en raison d'une traduction aléatoire, mot à mot, et aussi par l'absence des rouages grammaticaux élémentaires à la construction des phrases. En italiques, les principales erreurs du premier paragraphe.
Comme dans l'art chrétien, à partir du Moyen Âge finissant à la Renaissance, représentent[sujet manquant!] la souffrance humaine qui est extrêmement douloureuse et misérable.
Cette œuvre a [été] construite [sur le modèle des] « Les Quatre Apôtres », peint en 1526 d'Albrecht Dürer. Viola auditionner passé composé!] plusieurs gens qui sont des sexes et d'âge[s] différents. Il met les acteurs faire la queue étroite [incompréhensible!]. Les acteurs agissent comme qu'ils voient qu'ils ne veulent pas ou de dire au revoir à quelqu'un. En mettant une ligne de groupe au lieu du format à deux, nous donne une profondeur comprimée.
Réponse: Art / correction de alienor64, postée le 22-02-2013 à 14:36:20 (S | E)
Bonjour Myfr
A la suite de Prescott , je continue avec une autre partie de votre texte :
"B. Viola, il prolonge le temps dans ses œuvre

























La caméra peut capturer des regards et des gestes momentanés et montrer très réalistiquement




Bonne journée !
Réponse: Art / correction de alienor64, postée le 23-02-2013 à 00:59:50 (S | E)
Bonsoir Myfr
Voici la suite ! Ce texte est assez confus et par endroit ...surréaliste !
" Dans cette œuvre « Observance », ce à quoi je m’intéresse secondairement, est le silence. Nous pouvons trouver des sons dans ses œuvres avant l’« Observance ». C’est la première œuvre que






















Bonne soirée !
Réponse: Art / correction de myfr, postée le 24-02-2013 à 00:58:46 (S | E)
Merci merci à tout le monde
ça m'aide beaucoup
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